Angelo Rosa: Un Latino Soñador
Por Daniela Morales
Angelo Rosa nació y se crió en Providence, Rhode Island, con padres emigrantes de la República Dominicana. Actualmente reside en la ciudad de Nueva York.
Es un diseñador sumamente creativo con una afinidad por los detalles y más de 21 años de experiencia diseñando y desarrollando piezas de una calidad duradera, que no pasan de moda, y clásicos de uso cotidiano.
Como un joven de 14 años, su fascinación con la industria de la moda lo hizo entender que para él no sería simplemente un pasatiempo, sino la pasión de su vida. Angelo estudió comercialización de la moda en la Universidad de Johnson & Wales, y después tuvo la oportunidad de seguir persiguiendo su sueño y fortalecer sus conocimientos al estudiar diseño de moda en el Instituto de Arte de Nueva York, donde luego siguió una carrera de moda y diseño en Manhattan.
Mientras estudiaba, Angelo fue pasante para varios diseñadores reconocidos de la ciudad de Nueva York, como Marc Jacobs, Jill Stuart y 10 Deep. Después de graduarse, abrió un estudio en un famoso edificio de joyas en Providence, donde las prendas de Tiffany, David Yurman y Ralph Lauren eran creadas.
En septiembre del 2014, Angelo hizo su primer debut como diseñador solo en la Semana de la Moda de Mercedes-Benz para su colección para mujeres SS/15 en Nueva York. A esta le siguió su segunda colección para mujeres F/W16 en febrero del 2016. Posteriormente, en el 2017, obtuvo su posición actual como diseñador principal para Cult of Individuality y HVAM. Varios artistas han vestido la marca y sus diseños, como El Alfa, Rauw Alejandro, Luis Fonsi, Daddy Yankee, Brytiago, Kiko El Crazy, Rafa Pabón, Cultura Profética, Eladio Carrión, MRG y Dalex, para nombrar algunos.
Como diseñador, Angelo piensa que cada pieza de ropa debe ser elaborada para vestir de belleza a la persona, lista para ser usada de igual manera en la moda de lujo como en la urbana.
Están en progreso más cosas por venir de Angelo Rosa para enseñar al mundo de la moda.
¿Qué es lo que más te gusta de ser un diseñador de moda?
Poder crear y convertir mis propias ideas en una realidad y ver los diseños finales y a las personas vistiendo mi ropa a medida que va de una idea, al papel, y finalmente a la realidad.
¿Has presentado tus diseños en la NYFW? De ser así, ¿cuál fue el nombre de tu colección?
Sí, he participado en MBFW y NYFW en el Lincoln Center con dos colecciones distintas, una en el 2014 y la otra en el 2016.
2014-Primary Colors
2016-La Capitana
¿Cómo describirías tu actual trayecto como diseñador jefe para Cult of Individuality y HVMAN?
Wow... qué aventura han sido estos últimos 7 años, ha habido mucho crecimiento y nuevas experiencias como poder viajar el mundo, fui a Japón y viajé sobre toda China, hice conexiones con grandes personas, eventos de networking con y para la marca, trabajando con nuevas fábricas, creando catálogos, sesiones de fotografía, y diseñando nuevas colecciones dos veces al año para las estaciones primavera/verano y otoño/invierno, además de colaboraciones para Cult con Bob Marley, Jimi Hendrix, Guns N’ Roses, y otros más. Por último, ver a celebridades de la industria del entretenimiento y la música tanto estadounidenses como latinoamericanas vestir las piezas que he diseñado es muy satisfactorio. Solo para nombrar algunos: Offset, DJ Khaled, Chance the Rapper, Howie Mandel, 50 Cent, Allen Iverson, Skip Marley, Cory Hardrict, Trey Songz, DJ Luian, Jon Z, Rodrigo Films, Max Santos, Lunay, Prince Royce, Maffio, Jessy Terrero y Carlos Vives.
¿Qué consejo para el futuro le puedes dar a latinos que aspiran a ser diseñadores con sueños como los tuyos?
Prepárate para trabajar duro y ser persistente. La industria del diseño de moda es altamente competitiva. Estate listo para trabajar por largas horas, enfrentar rechazo, pero nunca rendirte, persistir y tener pasión por el diseño es esencial. Ganar experiencia relevante, buscar pasantías o un trabajo de nivel inicial en casas de moda, estudios de diseño o fabricantes de ropa. Esto te permitirá aprender de diseñadores con experiencia, entender prácticas de la industria y hacer conexiones valiosas. Desarrolla un portafolio fuerte. Como diseñador de moda, tu portafolio será tu carta de presentación para que te contacten. Enfócate en crear un rango diverso de piezas, diseños, bocetos y dibujos técnicos que demuestren tu creatividad y desarrollen habilidades especializadas. Aunque la versatilidad es importante, toma en cuenta cultivar habilidades particulares como hacer patrones, el drapeado, el diseño de textiles o la ilustración digital. Por último, mantente informado de las tendencias. La industria de la moda y el diseño constantemente evoluciona, lee revistas de moda y construye una red de conexiones fuerte.
¿Podemos esperar una futura marca o colección de moda hecha por Angelo?
Yo soy una persona que toma riesgos y un soñador con una gran pasión por lo que hago. Todavía tengo muchos más sueños por cumplir, por lo que sí, definitivamente manténganse sintonizados para más por venir de Angelo Rosa en el mundo del diseño y la moda…
Comparte una experiencia memorable que has tenido en tu carrera como diseñador.
Presentar mis colecciones en la NYFW en Lincoln Center y trabajar en conjunto a Marc Jacobs fue una experiencia muy memorable en mi carrera.
¿Cuáles crees que son los elementos esenciales necesarios para ser exitoso como diseñador de moda?
Un buen entendimiento de los negocios, consistencia, dedicación, excelentes habilidades de comunicación, que estés dispuesto a empujarte a ti mismo y continuamente te esfuerces para estar un paso adelante con un espíritu competitivo, creatividad, habilidad artística, que aprendas nuevas técnicas, sentido de la moda, fuertes habilidades de costura, trabajo en equipo, investigación, conocimiento de tendencias de la moda actuales, un buen discernimiento, habilidades computacionales, que seas atento a los detalles, que puedas tomar decisiones, que te puedas llevar al próximo límite y que no tengas miedo de arriesgarte.